ARTES VISUALES / VISUAL ARTS

INTANGIBLE

MEMORIA DE UN BOSQUE

 

+ ARTE Galería

La comunicación orgánica es uno de los mecanismos de traspaso de información más sutil y avanzado en términos tecnológicos. Desde el punto de vista biológico, los micelios, las fibras de los hongos que conectan las raíces de las plantas, constituyen una red de conexiones e intercambio de información y nutrientes. Paul Stamets llamó “la internet natural de la Tierra” a estas conexiones subterráneas realizadas por los hongos. El impulso de esta muestra surge al observar la capacidad de los hongos, plantas y filamentos de la naturaleza que son capaces de transmitir mensajes fotosensibles, kinestésicos y orgánicos. En base a esta característica de las plantas y organismos vivos del bosque amazónico, acerco el espacio urbano de exhibición a la sutileza del sonido propio del bosque y al desarrollo de estructuras sensibles basadas en la arquitectura de estos organismos. Podemos comparar la ubicuidad, la capacidad de estar presente en todas partes al mismo tiempo de las plantas o de ciertos microorganismos con la capacidad del ser humano de generar ideas y diseminarlas. Esta manera de comunicación va más allá del lenguaje, acercándose a la esfera intuitiva. Los medios tecnológicos actuales facilitan esta facultad. Pero, ¿realmente podemos estar presentes en varias partes del mundo en el mismo momento a través del don de la ubicuidad propio de la intuición humana? ¿Podemos enviar mensajes intuitivos a través del sonido, el pensamiento o los impulsos eléctricos de nuestra mente? En Intangible, uso el modelo de los micelios a manera de metáfora para acercarme a la estructura de un sistema de comunicación orgánico-intuitivo, a través de los cuales “las plantas hablan entre sí” para establecer una serie de conexiones entre conceptos, obras y propuestas de este proyecto.

 

Organic communication is one of the most subtle and technologically advanced information transfer mechanisms. From a biological point of view, mycelia, the fungal fibers that connect the roots of plants, constitute a network of connections and exchange of information and nutrients. Paul Stamets called these subway connections made by fungi "the Earth's natural internet". The impetus for this exhibition comes from observing the ability of fungi, plants and filaments in nature that are capable of transmitting photosensitive, kinesthetic and organic messages. Based on this characteristic of the plants and living organisms of the Amazonian forest, I bring the urban exhibition space closer to the subtlety of the forest's own sound and the development of sensitive structures based on the architecture of these organisms. We can compare the ubiquity, the capacity of plants or certain microorganisms to be present everywhere at the same time, with the capacity of human beings to generate ideas and disseminate them. This way of communicating goes beyond language, approaching the intuitive sphere. Today's technological means facilitate this faculty. But can we really be present in various parts of the world at the same time through the gift of ubiquity inherent to human intuition? Can we send intuitive messages through sound, thought or the electrical impulses of our mind? In Intangible, I use the model of mycelia as a metaphor to approach the structure of an organic-intuitive communication system, through which "plants talk to each other" to establish a series of connections between concepts, works and proposals of this project.

 

Coprinus / Gymnopilus / Funghi

Autor: Alexandra Trujillo Tamayo
Técnica: Fotografía (hot press)

 

Precio: 45 USD cada fotografía

Dimensiones: 20 x 30cm
Año: 2019

Título: Immersive Cages

Autor: Alexandra Trujillo Tamayo
Técnica: Video-performance. Formato: 4K. Ed. 1/2

Colaboración: Video-mapping: Andrés Aulestia; Producción sonora: Evelina Burneo, Video: La Ventana Indiscreta (Estefanía Peñarreta)

 

Precio: 1000 USD
Año: 2020

Clavicorona / Marasmius sp. / Pleurotus sp. 

Autor: Alexandra Trujillo Tamayo
Técnica: Fotografía (hot press)

 

Precio: 110 USD cada fotografía

Dimensiones: 30 x 40 cm
Año: 2019

"Serie: Fractal" - 2020 / Quito, Ecuador

Exposición inédita desde el encierro 

 

"Series: Fractal" - 2020 / Quito, Ecuador

Unpublished exhibition since the confinement

Título: Vínculos
Autor: Alexandra Trujillo Tamayo
Técnica: Acrílico y sobre lienzo
Dimensiones: 50 x 40 cm

Precio: 300 USD / Print 70 USD
Año: 2020

Título: Selva seca
Autor: Alexandra Trujillo Tamayo
Técnica: Técnica mixta sobre lienzo
Dimensiones: 50 x 40 cm

Precio: 150 USD / Print 45 USD
Año: 2020

Título: Ventanas
Autor: Alexandra Trujillo Tamayo
Técnica: Acrílico y sobre lienzo
Dimensiones: 50 x 40 cm

Precio: 210 USD / Print 70 USD
Año: 2020

Título: Agua
Autor: Alexandra Trujillo Tamayo
Técnica: Acrílico y esmalte sobre lienzo
Dimensiones: 50 x 40 cm

Precio: 300 USD / Print 78 USD
Año: 2020

Título: Seres
Autor: Alexandra Trujillo Tamayo
Técnica: Acrílico y esmalte sobre lienzo
Dimensiones: 50 x 40 cm

Precio: 250 USD / Print 70 USD
Año: 2020

Título: Cuarentena
Autor: Alexandra Trujillo Tamayo
Técnica: Acrílico y esmalte sobre lienzo
Dimensiones: 50 x 40 cm

Precio: 350 USD / Print 70 USD
Año: 2020

"Serie: Ayahuasca

Exposición; "Diálogo Atemporal,Uróboro Chamánico" 2019 / Quito, Ecuador

Premio exposición “Casa de la Cultura Ecuatoriana Benjamín Carrión”

 

"Series: Ayahuasca Exposition; "Timeless Dialogue, Shamanic Urboro" 2019 / Quito, Ecuador

Exhibition award "House of Ecuadorian Culture Benjamín Carrión"

Título: 
Autor: Alexandra Trujillo Tamayo
Técnica: Acrílico sobre tela
Dimensiones: 67 x 48 cm
Año: 2015

Título: Esporas de luz
Autor: Alexandra Trujillo Tamayo
Técnica: Acrílico sobre lienzo
Dimensiones: 50 x 40 cm
Año: 2015

Título: Flor Salvaje
Autor: Alexandra Trujillo Tamayo
Técnica: Mixta sobre madera
Dimensiones: 38 x 35 cm
Año: 2017

Título: Algoritmo
Autor: Alexandra Trujillo Tamayo
Técnica: Acrílico sobre lienzo
Dimensiones: 20 x 20 cm
Año: 2018

Título: Ayahuasca
Autor: Alexandra Trujillo Tamayo
Técnica: Acrílico sobre lienzo
Dimensiones:  50 x 40 cm
Año: 2011

Título: Marea negra
Autor: Alexandra Trujillo Tamayo
Técnica: Mixta sobre lienzo
Dimensiones:  35 x 65 cm
Año: 2010

Título: Colibrí
Autor: Alexandra Trujillo Tamayo
Técnica: Acrílico sobre madera
Dimensiones: 38 x 35 cm
Año: 2017

Título: Lianas
Autor: Alexandra Trujillo Tamayo
Técnica: Mixta sobre madera
Dimensiones: 38 x 35 cm
Año: 2017

Título: Luto indígena
Autor: Alexandra Trujillo Tamayo
Técnica: Mixta sobre gypsum
Dimensiones: 82 x 74 cm
Año: 2019

"Diálogo Atemporal, Uróboro Chamánico, 2019" - Quito, Ecuador

 Alexandra Trujillo

“Un hombre inteligente puede odiar su tiempo, pero sabe de todos modos que le pertenece irrevocablemente, sabe que no puede huir de su tiempo” – Giorgio Agamben (Del texto “Desnudez”) Este encuentro surge a partir de la necesidad de explorar el diálogo visual entre las dos artistas: Alexandra y Sofía. Partimos de una propuesta expositiva estable con puntos de relación conceptual para ir tensando los hilos de comunicación entre las obras. Los medios de experimentación que abarcamos en este diálogo artístico experimental son el arte pictórico, la instalación y el performance. 

Premios y exposiciones:
-Premio exposición “Casa de la Cultura Ecuatoriana Benjamín Carrión” Quito, 2019.

"Timeless Dialogue, Shamanic Urboro, 2019" - Quito, Ecuador

Alexandra Trujillo

"An intelligent man can hate his time, but he knows in any case that it belongs to him irrevocably, he knows that he cannot flee from his time" - Giorgio Agamben (From the text "Nudity") This encounter arises from the need to explore dialogue visual between the two artists: Alexandra and Sofía. We start from a stable exhibition proposal with points of conceptual relationship to tighten the communication threads between the works. The means of experimentation that we embrace in this experimental artistic dialogue are pictorial art, installation and performance. Awards and exhibitions: -Exhibition Award "House of Ecuadorian Culture Benjamin Carrión" Quito, 2019.

Ilustración digital para video-mapping a gran escala

Colaboración con OSIWARVFX 

Festival de Artes Vivas de Loja 2018 (Loja - Ecuador)

Colaboración con OsiwarVFX y 3Láser

Plaza de las Flores 2019 (Cuenca- Ecuador)

Producción: OSIWARVFX /Proyectores: 3 láser Ángel Cuesta/Cliente: Municipio de Cuenca/ Mapping y Animación: OsiwarVfx -Andrés Aulestia/ Ilustración : Alexandra Trujillo

La Dolorosa 2019 (Quito- Ecuador)

Producción: 3 Laser – Ángel Cuesta / Mapping y Animación: OsiwarVfx -Andrés Aulestia / Ilustraciones : Alexandra Trujillo

Semana Santa 2019  (Riobamba - Ecuador)

Producción: OSIWARVFX / Proyectores: 3D Laser – Ángel Cuesta / Mapping y Animación: OsiwarVfx -Andrés Aulestia / Ilustración: Alexandra Trujillo

Navidad Machala 2018 (Machala- Ecuador)

Producción: 3 Laser – Ángel Cuesta / Mapping y Animación: OsiwarVfx -Andrés Aulestia / Ilustraciones : Alexandra Trujillo

Bicentenario de Guayaquil

Producción: 3 Laser – Ángel Cuesta / Mapping y Animación: OsiwarVfx -Andrés Aulestia / Ilustraciones : Alexandra Trujillo

Bicentenario de Cuenca

Producción: Municipio de Cuenca Proyección: 3 Laser – Ángel Cuesta / Mapping y Animación: OsiwarVfx -Andrés Aulestia / Ilustraciones : Alexandra Trujillo

Fiestas de Quito 2020

Producción: 3 Láser - Ángel Cuesta / Mapping y Animación: OsiwarVFX - Andrés Aulestia / Ilustración: Alexandra Trujillo